Pablo
Neruda
Reseña
Crítica
Veinte poemas de amor y una canción desesperada
Veinte poemas de amor y una
canción desesperada es una de las obras más célebres del poeta chileno Pablo
Neruda.
Pablo Neruda estos poemas utiliza todos los componentes que lleva un repertorio romántico, El amor sensual y apasionado, la nostalgia de la mujer cuando está ausente, el desamor, y sus amantes.
El propósito del autor en esta obra es dar a conocer las tristezas, desgracias y todos los sentimientos que provoca una mujer al no ser correspondidos en el amor. El sufrimiento del primer y del último amor, el optimismo y la tristeza, la esperanza y la desolación.
Aunque Veinte poemas de amor
y una canción desesperada esté basado en experiencias amorosas reales de cuando
Pablo Neruda estaba joven debido a que lo escribió a sus 20 años, es un libro
de amor que no se dirige a una sola amante. El poeta ha mezclado en sus versos
las características físicas de varias mujeres reales de su primera juventud
para crear una imagen de la amada irreal que no corresponde a ninguna de ellas
en concreto, sino que representa una idea del objeto de su amor puramente
poética.
Pablo Neruda estos poemas utiliza todos los componentes que lleva un repertorio romántico, El amor sensual y apasionado, la nostalgia de la mujer cuando está ausente, el desamor, y sus amantes.
El propósito del autor en esta obra es dar a conocer las tristezas, desgracias y todos los sentimientos que provoca una mujer al no ser correspondidos en el amor. El sufrimiento del primer y del último amor, el optimismo y la tristeza, la esperanza y la desolación.
Me
gusta más cuando callas el poema # 15:
Este poema es un recuerdo, en
el que el poeta llega a veces a dudar sobre si realmente ha llegado a querer a
la mujer que una vez fue suya.
En la primera estrofa habla del silencio que proviene del mundo interior femenino de su pareja, tan lejano al mundo masculino y en la segunda estrofa resalta cuanto se parecen y cuanto se complementan. Y en estas deja claro que lo que más admiraba el poeta en la mujer era su melancolía.
En la tercera estrofa sabe reconocer que muchas veces el silencio de una mujer es reflexivo, nunca están vacíos los pensamientos.
En la cuarta estrofa: a la hora del dialogo quiere el hablarle y también saber escucharle, de manera tan simple, muchas veces lo que una mujer necesita no es adulación, y nada más.
También
llega a un fragmento del poema donde dice "eres como la noche, hasta lejano
y sencillo" ahí el habla del
misterio que rodea a la mujer.
Y por último el fragmento final el simplemente deja ver que está enamorado de ella por su silencio, tan sublime y distante, tanto que a veces es doloroso.
En este poema, el autor habla del silencio de su mujer amada,
y dice que le gusta cuando esta callada, que luce hermosa, le gusta ese
silencio porque sabe que la angustia, la tristeza y la desesperación que le
trae este desaparecerán cuando ella le sonría, le hable, cuando rompa ese
instante de silencio, porque esos sentimientos no son ciertos, son pasajeros y
este al irse le da paso a la alegría.
Fragmento
Poema
“Me gusta cuando callas”:
Me
gustas cuando callas porque estás como ausente,
Y
me oyes desde lejos, y mi voz no te toca.
Parece
que los ojos se te hubieran volado
Y
parece que un beso te cerrara la boca.
La
canción desesperada:
La canción desesperada nos
transmite, como su propio nombre indica, la desesperación del poeta. Esta
desesperación viene provocada por el fin del amor. Neruda quiso escribir y
dejar para el final la canción desesperada, pero, posiblemente, y siendo
acordes a los sentimientos, la desesperación es el primer instinto que surge en
el momento en que se acaba o termina la relación de amor. Para después pasar a
la melancolía. En este sentido, sería, posiblemente más lógico que se
intercambiasen el orden la canción desesperada y el poema 20, ya que en éste
último el amor es ya visto desde una cierta lejanía, con una profunda
melancolía del amor que no se ha olvidado, pero una vez superada la etapa de la
desesperación del momento en que se pierde al amor.
Argumento de la
novela:
El libro,
como su título lo dice, incluye veinte poemas de distintos títulos y distintas
temáticas. Pablo Neruda escribe, con una pasión distinta a la de los demás escritores
y muy característica, este libro es muy sencillo de leer, ya que son muy cortos
los poemas, lo difícil a veces es interpretar el contenido de algunos versos,
ya que muchos contienen un léxico difícil de interpretar. Pablo Neruda en su gran obra 20 poemas de amor y una canción desesperada;
muestra la intensidad emotiva. Como podemos ver el tema central de todos sus poemas
es el amor o la idea del amor, pero el amor que describe Neruda es un amor
silencioso, un amor inalcanzable hasta a veces inmaterial. Se lo puede
clasificar a este amor también como un amor él.
Foro central:
El tema central de este libro
es la mujer y el amor. Neruda abarca en las diferentes expresiones del amor
genuino y del erotismo suave. Resalta a la mujer y habla del lado triste del
amor; pues este es un amor que es difícil de retener, efímero, pero que le da
la suficiente fuerza al poeta para luchar por él y vencer el silencio. Neruda Posee bellos versos de erotismo, con
los cuales describe el cuerpo de la mujer y el encuentro amoroso; pero toda
plenitud de este sentimiento puede estar amenazada, o sea que su afección no es correspondida.
·
Este tema central del poema
no solo se presenta en el ‘‘Poema 15’’ de Neruda, también se presenta en los
demás poemas de este libro. Un subtema del poema es el elogio a la amada que
nunca podrá ser alcanzado porque la amada se encuentra en un plano inalcanzable
en la cual Neruda la pone. Neruda describe a la mujer en este poema como una
figura remota, intocable y que poco a poco se va desvaneciendo a lo largo del
poema. El amor que describe Neruda a lo largo del poema se va formando y
desapareciendo ya que es un amor imposible y como es un amor imposible genera
desesperanza y esperanza en el alma del poeta.
Contextualización:
Autor: Pablo Neruda (Neftalí Ricardo Reyes Basoalto.)
Obra: 20 poemas de amor y una canción
desesperada.
Poema
#15 Me gusta
más cuando callas
Fecha: 1924, esta obra del primer ciclo de
la trayectoria del poeta la consideran la más modernista.
Editorial: Editorial
Nacimiento
Punto de Vista:
Este es un libro de poesías
con muy buenos detalles y el cual está destinado a la depresión por un amor
perdido. Desde mi punto de vista queda claro que fue escrito para el desamor,
una etapa de la cual todos hemos estado o estaremos, y está destinado para todo
tipo de público aun que tiene un vocabulario muy extenso y encontré palabras
nuevas en mi vocabulario.
Digo que queda claro que el
autor escribió para el desamor teniendo en cuenta que este concluye su obra:
los 20 poemas de amor y una canción desesperada con una con esta frase que
describe todo el libro, “Es hora de partir. Oh abandonado”. En el cual
demuestra la resignación por la pérdida de un amor.
Al fin y al cabo, el tema del
amor es recurrente en la obra de la inmensa mayoría de los poetas. Pero en
estos poemas Neruda no sólo abordará la pasión que siente por su amada, sea
imaginaria o real, sino también por las metáforas que encierra, la virtud que
supone para el hombre o la mujer amar y ser amado, llegando a la conclusión de que
a la postre amar es sufrir, pero antes sufrir; esta obra, que no es de las mejores que he leído, es muy
buena en el sentido de que da a entender mediante los versos escritos, la
verdad de los afectos de Pablo Neruda. Por lo tanto es muy auténtica y uno se
puede identificar con lo que lee (como siempre pasa cuando leemos un libro) y
poder ver desde nuestra perspectiva el dolor y el sufrimiento que tanto se
evidencian en unas cuantas palabras, versos y estrofas.